Opbouw van de opleiding
Wat kun je verwachten?Praktijkgericht onderwijs dat ertoe doet
Bij Rotterdam Academy leiden we je op tot een wendbare en toekomstbestendige professional die impact wil maken. Onze Associate degrees zijn praktijkgericht en bereiden je voor op een betekenisvolle carrière. Je leert door te doen: vanaf de start werk je aan echte vraagstukken uit de praktijk. Kennis, vaardigheden en houding komen daarbij samen. Leren gebeurt niet alleen op school, maar ook in de praktijk, samen met anderen.
Jij staat centraal
Jij als student staat bij ons centraal. We zorgen dat je goed van start gaat en je snel thuis voelt. We creëren een veilige en stimulerende leeromgeving, waarin jij je optimaal kunt ontwikkelen. In samenwerking met de praktijk bieden we onderwijs dat ertoe doet, met ruimte voor coaching, professionalisering, internationalisering en innovatie. Met persoonlijke begeleiding en persoonlijk contact zetten we in op studiesucces en zorgen we er samen voor dat jij je opleiding succesvol afrondt.
Voorbereid op de wereld van morgen
Onze opleidingen sluiten aan op actuele ontwikkelingen in de maatschappij en in jouw vakgebied. Door interdisciplinair samen te werken met studenten van andere opleidingen, te leren van én met elkaar en in de praktijk, bieden we betekenisvol onderwijs dat aansluit op de wereld van morgen.
Hoe is de opleiding opgebouwd?
De Associate degree-opleiding Arts & Crafts volgt een duidelijke structuur. Elk studiejaar bestaat uit vier periodes van negen weken. In elke periode staat een thema centraal, waarin je werkt aan actuele vraagstukken en jouw vaardigheden als ontwerper verder ontwikkelt. Onder het kopje Thema’s lees je meer over de inhoud van de opleiding.
Arts & Crafts is een fulltime opleiding. Je hebt vier dagen per week les en daarnaast één dag die je zelf kunt invullen met bijvoorbeeld projecten of het werken in de stations van de Willem de Kooning Academie. Houd er dus rekening mee dat je vijf dagen per week met je studie bezig bent.
Welke thema's komen er aan bod?
De Associate degree-opleiding Arts & Crafts is opgebouwd rond herkenbare thema’s uit de praktijk:
- Artistieke context
- Maatschappelijke context
- Profileren
- Manifesteren en exposure
Binnen elk thema werk je aan actuele vraagstukken, leer je de theorie toepassen in de praktijk en ontwikkel je de vaardigheden die je als professional in dit vakgebied nodig hebt. Elke periode staat er één thema centraal.
Het curriculum van Arts & Crafts is uniek vanwege het interdisciplinaire, vakoverstijgende en zelfsturende kunstonderwijs. Naast je vakspecialisatie volg je een breed palet aan vakken, zoals Kunst- en cultuurtheorie, Beroepsprofilering en Kernproject. Samen vormen deze vakken de bouwstenen van het vaardighedenpalet van een ontwerper.
Onder de kopjes Het eerste jaar en Het tweede jaar lees je wat je per studiejaar kunt verwachten.
Jaar 1: Verbreden en ontdekken
In het eerste jaar van de opleiding verbreed je jouw blik en leg je de basis voor jouw professionele ontwerpersprofiel. Elke periode staat er een thema centraal, waarmee je stap voor stap leert hoe je ideeën omzet in betekenisvolle ontwerpen.
Je verkent de kunst- en designwereld en ontdekt verschillende manieren van kijken, onderzoeken en creëren.
Je onderzoekt hoe ontwerp kan bijdragen aan maatschappelijke vraagstukken en hoe je werk impact kan maken in de wereld om je heen.
Interdisciplinair leren en werken
Een dag per week volg je vakklassen binnen jouw eigen specialisatie, zoals Mode, Interieur of Sieraad. De rest van de lessen volg je samen met studenten van andere richtingen. Zo leer je interdisciplinair samenwerken en combineer je verschillende ontwerpdisciplines, wat jouw blik als ontwerper verrijkt. Op basis van jouw kwaliteiten en ambities kies je daarnaast per periode aanvullende vakken en station skills die jou verder helpen groeien.
Stations: jouw creatieve werkplaatsen
Tijdens je studie kun je gebruikmaken van de werkplaatsen van de Willem de Kooning Academie, zoals het Fabric Station, Material Station en Image & Sound Station. Je kunt je inschrijven voor instructie of zelfstandig experimenteren en werken aan jouw projecten. Zo leer je materialen en technieken inzetten als middel om je eigen signatuur te ontwikkelen.
Jaar 2: Profileren en manifesteren
In het tweede jaar van de opleiding staat jouw ontwikkeling als ontwerper centraal. Je gaat steeds meer zelfstandig werken, maakt keuzes die passen bij jouw signatuur en ontdekt wat jouw toegevoegde waarde is binnen het creatieve werkveld.
Je onderzoekt wie jij bent als ontwerper en hoe je jezelf kunt positioneren richting opdrachtgevers en publiek. Je werkt aan een sterk portfolio en scherpt jouw visie en stijl verder aan.
Je zet jezelf en je werk in de schijnwerpers. Je leert hoe je jouw ontwerpen overtuigend presenteert en hoe je zichtbaar wordt in de creatieve industrie.
Stage en afstuderen
In het tweede jaar loop je een meewerkstage bij een bedrijf of organisatie die aansluit bij jouw ambities. Deze stage is onderdeel van het afstuderen: hierbij wordt de competentie samenwerken op eindniveau getoetst. Meer hierover vind je onder het kopje Afstuderen.
Ontdek jouw richting binnen Arts & Crafts
Tijdens de opleiding Arts & Crafts kies je een specialisatie die aansluit bij jouw talent en ambitie. Of je nu droomt van het ontwerpen van modecollecties, het inrichten van inspirerende interieurs, het creëren van sieraden of het ontwikkelen van slimme verpakkingen: in elke richting werk je met een combinatie van creativiteit, concept, ontwerptechnieken en nieuwe technologie. Materialen, technieken en maakprocessen zet je in als middelen om jouw ideeën vorm te geven. Zo bouw je stap voor stap aan jouw eigen signatuur als ontwerper.
De zes specialisaties binnen Arts & Crafts zijn:
Mode begint bij jouw eigen stijl en manier van kijken naar de wereld. Vanuit die persoonlijke visie ontwikkel je ideeën en concepten die de basis vormen voor jouw collecties. Door onderzoek en experiment met vormen, kleuren, materialen en technieken breng je je ontwerpen tot leven. Met 3D-software, laser cutten, 3D-printing en sterke visuals leer je jouw verhaal krachtig te presenteren en de trends van morgen te vertalen naar vernieuwende modecollecties die jouw verhaal vertellen.
Bij Interieur ontwerp je binnenruimtes die niet alleen functioneel zijn, maar ook verhalen vertellen en beleving creëren. Denk aan woningen, winkels, horeca of tentoonstellingen. Je leert functioneel en esthetisch te ontwerpen, met oog voor beleving en identiteit. Bouwkundig inzicht, creativiteit en ondernemerschap komen samen in projecten die mensen en merken verbinden.
Bij Product & Meubel draait alles om het ontwerpen van objecten die impact hebben op het dagelijks leven, van meubels tot gebruiksvoorwerpen. Je onderzoekt materialen, experimenteert met nieuwe technieken en zoekt naar duurzame oplossingen. Daarbij ontwikkel je een eigen signatuur waarmee je innovatieve en functionele ontwerpen maakt die passen bij de vragen van nu en de toekomst.
Bij Sieraad ontwikkel je stap voor stap een eigen collectie. Je start met experimenten en materiaalonderzoek, en werkt zo naar unieke pronkstukken en een herkenbare serie. Daarbij leer je technieken variërend van traditioneel vakmanschap tot moderne productieprocessen. Zo combineer je techniek, creativiteit en innovatie om sieraden te maken die echt jouw persoonlijke stijl uitstralen.
Bij Packaging & Branding draait alles om de kracht van verpakking en merkbeleving. Je leert concepten ontwikkelen die verdergaan dan alleen een doos of etiket: verpakkingen worden dragers van een verhaal en identiteit. Met branding, design en creatieve technieken creëer je oplossingen die merken versterken en consumenten raken.
Bij de richting Lifestyle leer je strategieën en concepten te ontwikkelen die inspelen op maatschappelijke en consumententrends. Je onderzoekt wat mensen nu belangrijk vinden én anticipeert op wat zij in de toekomst zullen wensen (future thinking). Daarmee vertaal je actuele inzichten naar inspirerende concepten en visies die bedrijven helpen om richting te geven aan nieuwe producten, diensten en belevingen.
Het laatste halfjaar van de opleiding staat volledig in het teken van afstuderen. Tijdens het afstudeerproject combineer je praktijkervaring met jouw creatieve signatuur en toon je aan dat je klaar bent om als ontwerper het werkveld te betreden.
Het afstuderen bestaat uit drie onderdelen: je voert een eigen designproject uit, schrijft een onderzoeksdocument en loopt een meewerkstage. Tijdens de stage wordt de competentie samenwerken op eindniveau getoetst.
Je voert een eigen designproject uit waarin je jouw creatieve signatuur en visie laat zien. Daarnaast schrijf je een onderzoeksdocument dat inhoudelijk aansluit bij jouw eindproject. Beide onderdelen (als totaalproject) plaats je in een actuele maatschappelijke en culturele context.
Je studeert af binnen de volgende main fields of study:
Je onderzoekt trends, ontwikkelingen en inspiratiebronnen en vertaalt deze naar nieuwe ideeën en concepten.
Je ontwikkelt een sterk en relevant concept dat richting geeft aan je ontwerp.
Je ontwerpt en verfijnt tastbare of digitale producten, afgestemd op gebruikers en context.
Je werkt je ontwerp technisch en praktisch uit en onderzoekt hoe het daadwerkelijk gerealiseerd kan worden.
Je leert jouw werk overtuigend presenteren, zowel visueel als inhoudelijk, zodat het aansluit bij je publiek en opdrachtgevers.
Aan het eind van de opleiding presenteren alle studenten hun afstudeerwerk tijdens een gezamenlijke expositie. Dit is hét moment om jouw werk zichtbaar te maken voor publiek en professionals uit de creatieve industrie.
Benieuwd naar het werk van onze graduates? Neem een kijkje op artsandcraftsgraduates.nl.
Wat voor begeleiding krijg je?
Als student krijg je een coach (docent) die je begeleidt met je studie en samen met jou de studievoortgang in de gaten houdt. Voor ondersteuning kun je daarnaast terecht bij Studentzaken en de studentendecaan.
Studeren met een functiebeperking
Heb je een functiebeperking en heb je daarvoor aanpassingen of voorzieningen nodig, dan bieden we daarvoor verschillende mogelijkheden.
Vakken
Een indicatie van de vakken die je kunt verwachten
Jaar 1
- Kunst- en cultuurtheorie
- 2D Software
- Beroepsprofilering
- Fotografie
- Kernproject
- Vakklas: Mode, Product & Meubel, Interieur, Packaging & Branding, Sieraad of Lifestyle
- Coaching
- Keuzeonderwijs
- Zelfstandige optie tot volgen van open aanbod (station skills)
Jaar 2
- Vaktheorie
- Beroepsprofilering
- Kernproject
- Vakklas: Mode, Product & Meubel, Interieur, Packaging & Branding, Sieraad of Lifestyle
- Keuzeonderwijs
- Afstuderen
- Coaching
- Zelfstandige optie tot volgen van open aanbod (station skills)
Onderwijsvorm
Hoe is het onderwijs ingericht?
Na je studie
Wat kun je doen na de opleiding?Gefeliciteerd! Je hebt je Associate degree (Ad) gehaald. Deze titel mag je achter je naam voeren.
Bij je diploma ontvang je een diplomasupplement met een DS-label. Met dit Engelstalige document kun je de waarde van je diploma eenvoudiger aantonen in het buitenland bij de toelating tot een vervolgstudie of bij het vinden van een baan.
Wat kun je worden met Ad Arts & Crafts?
Met een Ad Arts & Crafts-diploma op zak ben je klaar om aan de slag te gaan als creatieve professional in uiteenlopende sectoren. Je kunt werken binnen een bedrijf of bureau, bijvoorbeeld in de mode-, interieur-, product- of lifestylebranche, maar ook een eigen label, studio of merk starten. De opleiding bereidt je voor op een breed scala aan functies, waarin je jouw conceptuele en ontwerpvaardigheden, technische kennis en creatieve signatuur kunt inzetten.
Voorbeelden van functies:
Als modeontwerper ontwikkel je kledingcollecties vanuit jouw persoonlijke visie en concept, maar als je voor een merk werkt, vertaal je ook de merkidentiteit naar de ontwerpen. Je combineert materialen, kleuren, vormen en technieken zoals 3D-software, laser cutten en 3D-printing. Je presenteert je werk met visuals en storytelling en vertaalt trends en toekomstwensen naar relevante collecties die aansluiten bij het merk en de doelgroep.
Interieurdesigners creëren binnenruimtes voor woningen, kantoren, retail, horeca en tentoonstellingen. Je ontwerp weerspiegelt zowel jouw creatieve visie als de identiteit van de opdrachtgever of het merk waarvoor je werkt. Je combineert ontwerpconcepten met bouwkundig inzicht, architectuurkennis en functionele eisen, en realiseert ruimtes die esthetisch aantrekkelijk én praktisch bruikbaar zijn.
Je ontwerpt meubels en producten die functioneel en visueel overtuigen. Bij werk voor een merk moet je rekening houden met de merkidentiteit, maar je kunt ook je eigen signatuur verwerken. Je houdt rekening met gebruikersbehoeften, innovatieve materialen, productietechnieken en duurzame marktontwikkeling om originele, relevante ontwerpen te realiseren.
Sieradenmakers creëren collecties van unieke en serieproducten. Wanneer je voor een merk werkt, vertaal je de identiteit van het merk naar het ontwerp van de sieraden. Je doet materiaalonderzoek, experimenteert met technieken en combineert traditionele en moderne productiemethoden, waardoor je een herkenbare en authentieke stijl ontwikkelt.
Packaging designers ontwerpen verpakkingen en merkcommunicatie die zowel functioneel als visueel overtuigend zijn. Je combineert grafische kennis met creatief conceptueel denken en vertaalt de merkidentiteit naar concrete verpakkingsontwerpen die opvallen en de boodschap van het merk versterken. Daarin denk je na over de gehele merkbeleving, van 2D tot 3D, zodat jouw ontwerp een complete en betekenisvolle gebruikerservaring creëert.
Lifestyle creators vertalen trends en toekomstwensen van consumenten naar concepten en strategieën voor bedrijven of merken. Je ontwikkelt visies en oplossingen die zowel de markt als de merkidentiteit weerspiegelen. Je werkt op het snijvlak van design, maatschappij en consument en gebruikt future thinking om relevante, innovatieve concepten te realiseren.
Nadat je de Associate degree hebt behaald, kun je eventueel doorstuderen bij een bacheloropleiding. Of je een versnelde route kunt volgen, hangt af van de bachelor die je kiest.
